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美术高考里的“造型|”和“设计“

日期:2018-05-23 16:49:14 作者:巨匠画室 来源 :德州巨匠美术学校


美术集训的考生,常会听到两个词汇,就是“造型”和“设计”,北京画室的很多参加美术集训的同学都会相互问一句:你是学造型还是学设计?那什么是造型,什么又是设计呢?在美术高考考前有什么区别呢?


(1)专业属性不同

所谓造型,指的是国画、油画、版画、壁画、雕塑等纯艺术专业,美术考生进入大学之后,大学一年级为基础部,主要课程为素描/色彩基础。到了二年级,根据自己的喜好挑选进入相关专业的工作室。比方说中央美术学院二年级分成了很多不同的系,比如版画、油画、雕塑等等,每一个系又分成不同研究方向的若干工作室,比如油画系设有第一、第二、第三、第四工作室和基础教研室、材料表现工作室、研修班工作室。

造型学院实行工作室制教学都是在大一基础部的基础上,同学们在认真深刻的认识到自己的优点和缺点之后,进行的一种专业选择。
而设计专业指的是平面设计、工业设计、服装设计、互动媒体设计等等,应用艺术专就是把艺术应用于生活里面的方方面面。设计与艺术不同,设计是要符合大众审美的、要为大众的生活需求所服务的,不能像纯艺术专业那样,带有强烈的个人意识和作者本人的个人色彩。设计专业产生了商品,这种商品可以被大量复制,同造型专业一样的专业划分,不同的设计专业也具有不同的研究应用方向。

(2)招生要求不同

因为不同的专业方向,对纯粹的艺术家和纯粹的设计师专业方向的要求就不同。纯艺术方向要求具有极高的表现能力和绘画技巧,而设计师则需要以基本的绘画能力、审美水平和个性化的思考。不同的要求,高校在录取和选拔相关人才方面的考试内容就变得不同。
比方说纯造型专业,就是我们讲的国画、油画、版画、壁画、雕塑方向,在美术高考的测试更侧重的要求是考生具有极高的表现能力,即我们所说的“画的好”,要有深厚的造型基础和极强的艺术创作能力,能对物象进行深刻的剖析和完整的描绘,能用极高的表现技巧,表达出自己的独特思考。

而设计师需要在良好的表现技巧之上还需要有个性化的针对性的设计思维能力。即我们所说的“想法很好”。
艺术家更多的目的是表达自己,而设计师更多的工作是要服务于别人。不同的艺术方向造就了不同的专业属性。

(3)考试内容不同

美术高考里边儿,基本的区别就是造型和设计。并且因为不同的专业考试内容产生了不同的画室,造型画室和设计画室,北京创界画室就是设计画室,针对央美、清华美院的设计专业针对教学,但是除了个别几所院校的考试内容有所区别之外,大部分设计和造型画室的课程是相同的。只是针对不同院校的考试进行针对性教学。

美术高考的造型专业一般考的就是我们所说的基本功,比如素描半身像、色彩头像、速写、创作等;而设计专业一般会在考察基本功基础之上,给出一个设计题目,让考生具体分析并给出,考生个人的画面。设计要求考生具有解决相关问题的针对性的思维。

当然,造型和设计专业的考试能力都是基于良好的造型基础之上的,在北京画室的美术高考集训初期阶段,所有的课程都是围绕着造型基础来进行的,造型基础课程一般包括素描头像、素描静物、色彩静物和速写。在良好的基础之上,会根据考生的潜质和个性选择不同的专业方向进行针对性训练,以及在不同的专业测试中取得良好的成绩,考入比较好的学校。
当然至于考生适合什么样的专业,需要进入画室学习一段时间,通过老师的考察和判断,还有自己的意愿、以后的从业方向等等,进行综合的考虑。