资讯

您当前的位置:首页 > 资讯 > 招生

师资力量
日期:2016-11-02 16:35:31 作者:创界画室教务 来源:北京创界画室


很多同学问我,怎么样才能画好色彩静物呢?答案很简单,要和画素描、速写一个道理,就是多练习、多思考、多总结,但是不同于素描的是,色彩要更加感性一些,也就说色彩的训练首先要建立在良好的色彩感受和色彩理论基础之上。在创界画室教学中,我们强调要画好一张好的色彩静物,首先要注意培养自己的色彩感觉能力,因为只有感觉的东西才能被准确的表现出来。比如我们经常去评价一幅色彩作品时说这样的话,就是某考生的色彩感觉很好。

很多人不理解色彩感受,其实准确完整的色彩感受除了与生俱来的的感觉,还有就是后天的训练和理解。色彩感觉有先天后天培养之分。有的同学先天就对色彩感觉特别敏感,看任何物体色彩都很丰富。有的则对物体的色彩 变化翻译较弱,看来看去只有固有色。但是完全可以通过后天的培养来达到很好的色彩感觉。

这时候教学的意义就体现出来了,让天生色彩感受好的同学变得理性而精准,让感觉一般的考生学会归纳和思考,从而提升色彩感受。

老周课堂师范:

邹葳:

素描怎么提高水平呢?我们经常讲观察和表现是素描基本的构成要素,不过要强调的是观察不等于用眼看,观察等于意识+视觉+触觉。

而绘画的表现方式是在二度空间的平面上实现三度空间的幻觉的艺术,要取得空间的幻觉,就要对物象的形体、结构、质地取得实在的感受,可以进一步加深对结构关系、形体转折、质感等的感受体验。

物象的各部分通过组合达到内在和谐,眼睛不能只盯在一点上,细节、局部、具体的东西消失掉,获取总体感觉。看关系,画关系,画准关系是把握整体的基本方法,将画的物象,从整体的长、宽与深在长度关系上反复比较,避免在小面积的局部区域,整体需要距离,作画时人与画面的空间距离不能太近,把细节淡化,敢于舍弃,善于归纳、综合。
      结构是物象的本质因素,是不变的,而光线和明暗是可变的,结构是物体各个组成部分之间的结合关系和构成关系。

邹葳部分作品:

吴老师中央美院一等奖作品:

吴鹏宇对考前的造型基础的研究也颇有造诣,出版过很多示范书籍。

吴鹏宇:

其实对于素描人物的教学,早在徐悲鸿先生的《新七法》中已将素描头像绘画时应注意的问题概括的表达了出来。总结为几点就是:

(1)构图得当,比例动态准确。

(2)正确的表达出对象的形体结构及解剖结构关系。

(3)对画面黑白灰的布局明确并且层次分明。

(4)画面刻画中着重体积感、质感和空间感,画面要有一定的主次关系。

(5)抓住对象的形象特征和神态,要很好的表达出对象的性格、年龄、性别等基本特征,要力求形神兼备。如果作为考生来说这几点能做到,一定会在素描考试中如鱼得水。

这里忠告考生们,不必为所谓的“联考画法”、“校考画法”而苦恼,更不必专门为报考某所院校去学习所谓特定的画法。所有的素描考试标准只有一个,那就是“好”。只有画面效果体现出艺术和技术水平,怎样画都可以。考生要相信评卷教师在艺术上的包容眼光与判断力。

吴鹏宇其他作品:

家辉老师:

速写是美术高考的必考科目,也是很多考生比较头疼的,速写是靠数量积累,靠经验提升的。很多考生通过短期的教学可以达到基本水平,但是提升的速度比较缓慢,这中间牵扯到运用线条的技巧,对身体结构的理解,对神态的把握,对速写画面节奏、效果的把握等。

速写也是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一,美术高考阶段主要要求学生学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现对象。速写是创界画室基础教学中贯穿始终的课题,也是画室提高考生整体水平的一大优势。 

画速写前期需要多临摹,对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹优秀的作品,做为训练造型能力的手段,学习其表现方法,应用在以后的学习中。另外 熟而生巧是很多老师对速写教学的本质概括,速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 

当然学习速写也需要真正的理解和思考,速写中期学习中,理解后再去画比直接画、拼数量要有效的多。速写决不仅仅是照抄对象,

速写学习的过程多是由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。 

速写的学习在于坚持,坚持不断的练习和总结,速写水平才有突破,表现能力才能有质的飞跃。

家辉老师部分示范:

王德润:

素描既是一切美术造型的基础,也是一门独立的艺术形式。素描的主要目的是表现物体的真实感,突出立体的效果。它在现代绘画学习中,起着不可忽视的作用。素描是学习绘画的必修课,是基础中的基础,更是美术高考教学的重点和难点。

其实画好素描,在基本功具备的基础上,我们需要完成由“严谨”到“放松”的转变,要懂得思考总结和反思。

在创界画室的素描教学中,我们很注意完善考生思考中对于艺术的片面理解,要让考生对美术的几种表现形式有全面的透彻的理解,这样平时的训练中,考生才不会盲目。比如在在素描教学中,你面对素描,面对一副作品,你必须得用心观察而不是用眼睛去看。因为绘画是一门视觉艺术,如果你用眼睛去看,他呈现给你的将是一个虚假的东西。无论他有多么的真实,他从根本上来说他是一张纸上的图像。其实所有的技巧都是制造假象的一些手段的而已。但是绘画所呈现给你的感觉不会是假的,他将给你展示出画家所倾注于这个二维平面上的情感和思想,而这些情感和思想是鲜活的,立体的,充满人性的。

在美术高考阶段,考生要想得到较高的水平,需要在熟练的素描技巧和深厚的素描表现能力之上,绘画意识的转变很重要,很多考生中间会遇到瓶颈期,其实就是技巧和认识不对等造成的。要不断的提升自己的美学修为和审美意识,结合勤奋的训练与总结,素描水平定会一日千里。

王德润课堂示范:


相对于前几年设计教学中的“套路”横行,最近两三年来,央美设计和清美设计系的招生考试中,对于考生的能力要求,开始由以前的形式主义,转变为“设计思维”的考查,这应该是设计考试相对正确的思路。

对于之前盲目的“构图”、形式的练习,只是对考生短期的“描摹”能力的测验,而非本质上对设计真正的理解,现在的设计教学思路比较灵活,也强调绘画基本功的重要性。

当然,不管如何变化,整个教学还是围绕着“设计是什么”这个大的主题在进行,在“设计在高考”这个相对范围内训练,力求考生在央美设计、清华设计的招生考试中,以全面的理解、充分的准备前提下,拔得头筹。

和基础课一样,在创界画室的设计教学中,不管是针对央美、清华美院、四川美院还是鲁迅美院的设计教学,设计素描都是开篇第一讲也是重中之重,设计素描和素描头像、素描静物一样,是绘画基础教学的重要部分,通过设计素描的学习理解设计的基本含义,为设计色彩提供理论和形式基础,设计素描以光影、质感、空间、虚实等方面为表现重点,以素描形式研究设计的基本表现规律,以视觉效果为主要目的。 

设计素描基本上是在于1919年德国包豪斯学校开创时确立下来的一种表现方式,慢慢独立成为一个独立的艺术形式。约20世纪80年代引入我国,到了90年代才真正开始深入设计教学体系之中。  设计素描很注重考生对结构的理解,以及对转折点的把握记忆与明暗表现。在一定认知水平和表现能力的基础上,深入培养对物理事物的认识理解。

在设计教学中,创意和想象力也是非常重要的。很多设计考题都是来源于生活中,比如清华的考题“悠闲”,央美的考题“午后的室内一角”等,考生要在生活中多观察多积累,所画写生的小品,同时尝试不同的绘画工具,感觉不同工具的表现力,丰富自己的素材库,长此以往,必然能为名校的考试做好最充分的准备。

学生课堂作业:


速写是美术专业训练和创作活动的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。

速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛,体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样,材料也没有特定的限制,各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料,有些速写还有简单概括的色彩,但一般情况下除白描以外,大多采用的是硬笔单色的画法,以线条为主。

速写的内容包罗万象,凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出,以及作创作思维记录都可用速写来完成。

速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。 


別鑫老师:

美术高考教学中所指的设计基础,包含创意速写、装饰画、平面设计、海报等比较基础的设计科目,这几项是少部分学校除了造型基础之外要考察的“副科”,但是近几年来,设计基础课变的越来越重要,更多的学校设计系招生考试中,不单单是纯粹的考察素描头像、色彩静物等绘画基础科目,开始加入类似黑白装饰画、平面设计、创意设计等考察内容,形式也开始多样化,分值也变得和素描、色彩的分值一样,开始变得越来越重要,成为了和造型基础一样的必修科目。

其实我们到了大学的专业学习中才开始正式的、归纳的学习设计基础,传统的设计基础教学里面包含平面构成、色彩构成、立体构成三个部分,是作为服装设计、工业设计、室内设计、平面设计等专业细分学习前的重要基础理论,也是培养设计人才的重要基础课程,我们在美术高考训练中的学习,是为了大学学习基础设计理论,积累最基础的素材表现能力和视觉经验。

在创界画室的设计基础教学中,我们要求考生要形象思维与逻辑思维并重,除了感性的理解“设计是什么”的基本含义外,从生活中汲取素材,懂得运用素材进行表现,并且对绘画工具的使用经验达到熟练,比如北京服装学院的考试科目-创意速写,除了理解这个科目的基本表现形式外,还要有丰富的创意思维、良好的表现能力,画面也要体现考生对基本构图、疏密、效果等逻辑理性思考的布局和安排。

考设计基础的相关的学校有很多,比如代表性的北京服装学院、四川美院、江南大学等,都是国内知名的院校,相信以后会越来越多,形式也会更加五花八门,学好设计基础,能为顺利通过校考提供强有力的保证,并且能在学习中开拓思路,扩展眼界,提高审美能力。

学生作品: